Norrländskt Havslandskap WiP

Work in Progress...

Tid - Färdig digital bild

Målad vid ett enda tillfälle, med processen som ett temporärt tidsdokument och en del i bildens symbolik:

Tid, digital 2013

Semi-abstrakt Ansikte WiP

Öga, öga, näsa, mun. Bortsett från det fri abstrakt modellering av valörer. Det var utgångspunkten när det här projektet inleddes för några dagar sedan. Här är senaste uppdateringen:

Semi-abstrakt Ansikte, Färgpenna WiP

Visdomen (efter Vouet) WiP

Work in Progress...

1001 Timed Poses - 12 och 13

Rejält ringrostig tog sig Magnus idag i kragen och tecknade årets första "timed poses". 5 minuter per bild var dagens utmaning:

Timed Poses, 2x5 min digital

Illustration 3 WiP

Ny uppdatering av tredje illustrationen till "Oliver rymmer hemifrån":

Illustration 3 WiP

(OBS! Nakenstudie) Odalisk WiP

Odalisk (efter Ingres)

Kvinnoporträtt WiP

Magnus har tecknat vidare på porträttet efter Chase. Här är den nya uppdateringen:

Kvinnoporträtt (efter Chase) - Work in Progress...

Dagens Skiss: Crazy Animal

Dagens utmaning på Sketchclub är "Crazy Animal!". Givetvis kunde inte Magnus motstå ett sånt tema utan gjorde snabbt följande bidrag:

Crazy Animal, digital skiss 2013

Fantasylandskap WiP

Landskapet som Magnus målar fick idag ytterligare fantasyelement i form av torn/stadsmur, vattenfall och strömmande vatten. Temperaturskillnader mellan färger samt kontraster förstärktes ytterligare och staden på berget fastställdes som bildens centrala punkt.

Det Gamla Trädet WiP

Som berättats tidigare är landskap ett av Magnus många favoritmotiv. Av de delar som bygger upp en landskapsbild är nog favoriten att teckna - i hård konkurrens med berg, himmel och vatten - träd. Det är något oupphörligt fascinerande med ett gammalt, rynkigt träd. De otaliga förgreningarna. Trädet som symbol för liv, tillväxt och erfarenhet. Dess centrala plats i religioner och myter. Det var ingen slump att Magnus första blogg hade namnet Fantasytree.

Följande gamla träd har nu påbörjats på iPaden och kommer förhoppningsvis växa fram ytterligare under de kommande veckorna:

Work in progress...

Norrländskt Kustlandskap WiP

Teckningen efter fotot från havet fortsätter att växa fram. Magnus tycker att det är skönt att teckna sommarbilder när temperaturen under dagen varit nere på -20 och vänt.

Han tecknar från stora ytor och storlekar på pennor till små detaljer och från bakgrunden framåt mot förgrunden. Säg till om du vill lära dig mer om landskapsteckning. Vi har dessutom en sida på Facebook för dig som vill lära dig att teckna bättre, besök gärna den. Alla tecknare - från absoluta nybörjare till erfarna proffs - är välkomna.

Work in progress...

Creativia 2013 WiP

Magnus har påbörjat det årslånga, improviserade projektet "Creativia 2013". Det verkar bli något slags vidsträckt fantasylandskap, men det kan komma att ändras. Så här ser det ut just nu:

Work in progress...

Cancer Valley WiP

Magnus har påbörjat ett nytt fantasylandskap, den här gången av ett betydligt mörkare slag:

Work in progress...

(OBS! Nakenstudie) Dagens Studie: Odalisk (efter Ingres)

På grund av förkylning, blir det mesta tecknandet just nu på iPaden för Magnus. Idag återvände han till sin Ingres-studie och fortsatte på den. Nya uppdateringen ser ut så här:

Work in progress...

Norrländskt Havslandskap WiP

Igår kväll hade Magnus möjlighet att teckna vidare på sin studie av det vackra, Norrländska havslandskapet:

Work in progress...

Visheten (efter Vouet) WiP

Frida håller på att knyta ihop alla lösa trådar i romanen och Magnus har fortsatt måla på studien efter mästaren Vouet. Här är en dagsfärsk uppdatering:

Work in Progress...

Fantasylandskap WiP

Magnus har målat vidare lite på det improviserade berglandskap han håller på med:

Work in progress...

Kvinnoporträtt WiP

Arbetet med det digitala porträttet har fortskridit något för Magnus. Efter de senaste vändorna ser det ut så här:

Work in progress...

Visheten (efter Vouet) WiP

Magnus har målat vidare på studien efter mästaren Vouet. Här är en dagsfärsk uppdatering:

Work in Progress...

Norrländskt Havslandskap WiP

Ett av Magnus favoritmotiv är landskap. Därför är det föga förvånande att han påbörjat ännu en landskapsstudie. Även den här gången är målet så högt satt som fotorealism och det tecknas efter en bild som hans mamma tog vid den norrländska havskusten. Ett riktigt smultronställe, där färgerna och naturens skiftningar aldrig upphör att fascinera. Så här ser början på teckningen av himmel, hav och stenar ut:

Work in progress...

Mistlore WiP

Ännu ett digitalt projekt som Magnus återvänt till de senaste dagarna. Vad tycker du att det föreställer?

Work in Progress...

Visheten (efter Vouet) WiP

Magnus har målat vidare på sin studie efter Vouet. Idag kunde han inte hålla sig från att utveckla det som var tänkt som en linjeteckning till en trefärgsstudie i ton. Nya uppdateringen ser ut så här:

Work in Progress...

Oceanid WiP

Magnus har en mängd gamla digitala projekt som ligger och "skvalpar" halvfärdiga. Ett av dem - som fiskades upp igår kväll - är bilden av någon slags havsnymf. Så här ser den senaste uppdateringen av den ut:

Work in Progress...

Kryptisk Orm WiP

Här är den första scannade version av Magnus senaste fantasyprojekt i tusch: En slags orm med kryptiska mönster. Efter att ha skissat med blyerts efter en plastmodell och diverse fotoreferenser och därefter börjat blocka in den övergripande konturen och omgivande mörka områden med penselpenna, ser den ut så här. Kom gärna med synpunkter han kan ha i åtanke under det fortsatta arbetet med den:

Work in Progress...

Fantasylandskap WiP

Magnus har målat vidare på sitt påhittade iPad-landskap. Här är den nya uppdateringen. Det han framför allt försöker justera just nu är att öka kontrasten mellan mörka och ljusa partier och se till att ljust placeras intill mörkt och varmt intill kallt. Säg till om du vill lära dig ytterligare om ljus/skugga och färgteori som berör färgernas temperatur.

Work in Progress...

Visheten (efter Vouet) WiP

Som variation till det hyperdetaljerade porträttet i blyerts-stil, har Magnus börjat teckna en mästarstudie efter Vouet. Gjort i en mycket friare pennstil, ser den temporärt ut så här:

Work in Progress...

Kvinnoporträtt WiP

Magnus ägnade ytterligare en stund idag åt det senaste porträttet efter foto. Fotorealism är målet med den här teckningen och då tar det lång tid och förändringarna mellan varje uppdatering är mycket subtila. Mycket handlar om korrigering av linjer och former, samt att försöka hitta rätt valör. Här är den senaste:

Work in Progress...

Dagens Skiss: Rube Goldberg-Maskin

En intressant "Dagens utmaning" på Sketchclub fångade Magnus uppmärksamhet. En Rube Goldberg-maskin skulle konstrueras, en sån där orsak-verkan-manick. Så här blev skissen av en ovanligt komplicerad metod för att knäcka en nöt:

Creativia 2012 (iPad-målning)

Förra året bestämde sig Magnus för att måla ett digitalt improviserat projekt som skulle pågå tills 2012 var över. Mot slutet av året föll det närapå i glömska, men idag återupptäcktes det. Givetvis var det inte annat att göra än att signera o göra sig redo för "Creativia 2013". Så här blev förra årets improvisation. Tecknat på iPad. Hur tolkar du det och vad tycker du om det?

Creativia 2012, digital

Fantasylandskap på iPad WiP

Magnus fortsatte måla den landskapsbild han håller på med på Sketchclub (målas med stylus på iPad). Här är den rykande färska uppdateringen:

Work in Progress...

Kvinnoporträtt på iPad WiP

Magnus har tecknat vidare på följande iPad-porträtt efter foto. Intressant och rolig men klurig vinkel på huvudet.

Work in Progress...

Dagens Doodle - Teori i Praktiken

En abstrakt, improviserad iPad-teckning hann Magnus med innan det var dags att logga ut för dagen:

Manshuvud på IPad WiP

Idag återvände Magnus till en gammal iPad-teckning och fortsatte på den. Improviserat mansporträtt som tecknas på iPad. Många justeringar av anatomin krävs fortfarande, men skissandet efter Mara3D hjälper nu när det är dags att försöka applicera ansiktets former ur minnet.

Vi önskar alla läsare en riktigt trevlig vecka.

Kvinnoporträtt på iPad WiP

Magnus varvar sina studier efter mästare med att bland annat teckna porträtt efter foto. Det är något oupphörligt fascinerande med den där lilla, lilla justeringen som plötsligt gör att det liknar just det unika utseende som eftersträvas. Dessutom finns en psykologisk dimension hos porträttkonsten som gör den ännu mer intressant för en pedagog som är van att brottas med gruppdynamiska dilemman och vacklande självbilder. Strävan efter att hitta inte bara likheten, utan även personen med alla dess erfarenheter, tankar och känslor är vad som gör porträtt-teckning så utmanande, roligt och spännande.

Dagens uppdatering har tagit teckningen ett stort steg i rätt riktning och gör att den nu mer liknar det foto som avbildats:

Work in Progress...

Dagens Studie: Kvinnoporträtt på iPad (efter Chase) WiP

Magnus har tecknat vidare på sin mästarstudie efter Chase. Den nya versionen av teckningen ser ut så här:

Work in Progress...

(Reviderad) Favorit i Repris: Teckna och Måla Fantasy 1

Del 2 i den lektionsserie Magnus skrev 2010 för sin förra blogg. Säg gärna till när du läst denna lektion och vill att vi ska posta nästa del.

-------------------------------------------------------------------------------

Att använda thumbnails för att planera bilden  
 

Ett bra första steg när du ska börja med en ny bild är att göra några små s k "thumbnails". Det är små (ca 3x5 cm, jag brukar få plats med ungefär åtta stycken per A5-sida), enkla skisser för att prova olika ideér, kompositioner och perspektiv innan man ger sig på den riktiga skissen.

Fördelen med detta är dels att det blir som en slags "brainstorming", en första idé som tecknas, leder vidare till en annan, som i sin tur kan ge ett nytt kreativt uppslag. Det är sällan den första idén eller skissen som är den bästa. Redan här kan mycket viktiga bitar som komposition och valör börja falla på plats. Mer om detta nedan och längre fram i kursen.

Vissa erfarna konstnärer hoppar över det här steget, vissa gör inte ens en blyertsskiss över huvud taget. Men det är min erfarenhet att desto fler "mellansteg" du tar dig tid att göra, desto bättre blir slutresultatet. I synnerhet som nybörjare tror jag att varje delmoment är extra viktigt, eftersom det är så många nya utmaningar som ska övervinnas och problem som ska lösas under projektets gång. Särskilt om det är första gången du provar ett nytt medium som vattenfärg, att färglägga med airbrush eller oljefärg.

Det som är spännande med att skriva den här kursen är att inte ens jag som lärare vet exakt hur den färdiga bilden kommer att se ut. Därför vet jag inte heller i förväg hur många thumbnails jag kommer behöva göra. Generellt sett brukar det bli några stycken, minst tre.

Det enda jag vet i förväg är följande:
- Bilden ska innehålla någon slags fantasybest
- Jag vill ha med ett träd utan löv
- Jag vill ha berg i bakgrunden

Jag tänker mig en bild i liggande format, med besten till höger, med blicken riktad mot vänstra sidan av bilden, där ett gammalt träd ska stå. Men mycket kan ändras när skissandet väl börjar. Så vi kör väl igång!

Jag kommer för bildhanteringens skull att använda mig av det digitala konstprogrammet ArtRage3 i alla moment utom den sista efterjusteringen som jag gör i Photoshop, men det går givetvis bra att teckna på ett vanligt papper. Är du ovan rekommenderar jag ett A5-format, då ett helt A4 kan kännas övermäktigt till en början. Jag föreslår att du i så fall tecknar dina "thumbnails" i en skissbok. På så sätt kan du gå tillbaka och hitta inspiration i eller kanske vidareutveckla en av dina gamla idéer längre fram. Skriv datum, eller åtminstone år och månad, så kan du gå tillbaka och jämföra dina teckningar något halvår senare och se hur mycket du utvecklats. Men nu är det dags att teckna...

Så här blev mina thumbnails. Jag har ringat in den jag tycker bäst om och vill jobba vidare med:

Inte helt oväntat blev det den sista av de fyra. Den här gången hade jag grundkonceptet (varelse, träd, berg) klart för mig redan innan och därför handlade det framför allt om att hitta en fungerande komposition.

Som du ser har jag tecknat mycket snabbt och enkelt. Det viktiga här var framför allt att hitta ett lämpligt perspektiv och en bra relation mellan de olika objekten i bilden (varelsen-trädet-bergen).

Överkurs - Komposition 

(Är du nybörjare och det är första gången du stöter på detta kan det vara svårt att förstå den mer teoretiska biten nedan. Jag föreslår att du i så fall hoppar över det och fortsätter med "Nästa steg". Men kom gärna tillbaka och läs igenom detta om några månader igen, när du har blivit mer erfaren.)

Kompositionsmässigt har jag redan i denna enkla thumbnail försökt att tänka på att:
1. Ha några enkla grundläggande geometriska figurer som bilden är uppbyggd med (markerat med blått nedan)
2. Hitta de områden där jag vill att betraktaren ska fokusera sin uppmärksamhet och ett bra sätt att "leda" betraktarens blick genom bilden(markeras med grönt X och pil nedan)
3. Redan nu hitta de områden där mest kontrast och detaljer kommer att behövas (markeras med röda heldragna och streckade linjer). Utanför dessa bör bilden inte vara lika detaljerad.

Nästa Steg

När vi hittat en fungerande thumbnail, blir nästa steg att börja vidareutveckla denna till en skiss som senare kan ligga till grund för färgläggningen. I "Blyerts 2: Teckna grundformer" börjar vi teckna grundformerna hos objekten i bilden.

Hoppas du har haft en både rolig och lärorik lektion. Säg ifrån annars! 

Teckna på! :)

(Reviderad) Favorit i Repris: Teckna och Måla Fantasy - Introduktion

Innan Magnus och Frida bestämde sig för att starta MF Hand & Heart tillsammans, drev Magnus den populära bloggen Pennans Vandring. De poster som alltid hade flest läsare var utan tvekan de som handlade om att lära sig att teckna och måla. 

Eftersom pedagogik och konst är något som också MF Hand & Heart handlar om, har vi bestämt oss för att posta hela den 11 lektioner långa serien om att teckna och måla fantasy, så att även våra läsare ska få ta del av den.

Lektionsserien börjar nu få några år på nacken och vänder sig främst till nybörjare och amatörkonstnärer. Arbetsgången Magnus idag använder sig av, ser delvis annorlunda ut och en större kunskap om färgteori gör att många valörskiftningar idag åstadkoms genom blandningar av färger (säg till om ni vill lära er mer om färgteori i samband med att måla ljus och skugga).

Vi hoppas att serien ändå ska vara lärorik och inspirerande läsning för alla som är intresserade av att lära sig eller ta del av en möjlig arbetsgång för att teckna och måla en fantasyillustration. Kom gärna med synpunkter och frågor. Vi försöker svara på alla kommentarer i mån av tid.

Besök gärna vår Facebook-sida Teckna Bättre om du vill lära dig mer om teckning eller bara visa upp dina teckningar eller bilder.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Efter lektion 1

Efter lektion 11 av 11

Jag har länge velat dela med mig av de erfarenheter jag fått inom fantasykonstens ädla område efter att sedan länge ha tecknat och målat dagligen. Började faktiskt vid ett tillfälle, på den första seriösa blogg jag startade,Fantasytree, men då på engelska (dessa lektioner hittar du här) innan jag bestämde mig för att mitt huvudfokus skulle ligga på den här bloggen där jag skriver på Svenska istället.

Däremot har jag inte velat använda samma koncept som förut och basera en rad teckningslektioner på en enda bok, som jag gjort med figurteckningskursen. Idag kom jag slutligen på ett bra upplägg:

Vi tar en av mina färdiga bilder som angetts som "favorit" på DeviantArt och sedan ritar och målar jag en liknande version och beskriver de olika stegen som separata lektioner.

I nuläget ser arbetsgången ut som så att vi börjar med en blyertsskiss, som vi sedan färglägger och gör till en färdig fantasymålning. Jag kommer att använda mig av programmet ArtRage3 för att teckna och måla digitalt och Photoshop för att efterjustera, men det går lika bra med ett annat grafikprogram (ett bra sådant som är gratis, är Paint.NET) traditionell blyerts och riktiga färger.

I nuläget är den arbetsgång jag föredrar den följande:
1. Blyertsskiss
2. Måla grundläggande bakgrundsfärger med vattenfärg
3. Måla separata delar med akryl/utspädd olja
4. Använda airbrush för mjuka övergångar och atmosfäriska effekter
5. Använda tjockare oljefärg för detaljer och accenter

Jag tror att en lämplig första utmaning är en påhittad fantasyvarelse liknande den jag gjorde för några månader sedan:

It Came From The Sewer, 2010 (digital)

Men jag tänker mig att vi gör bilden i en mer målerisk (och mindre serieaktig) stil. Jag tänker mig också att besten ska befinna sig utomhus, så att vi får möjlighet att öva oss på att teckna träd (ett av mina favoritmotiv!) och berg.

De olika delmoment som vi kommer att träna oss i att teckna och måla är alltså:
1. Berg
2. Träd
3. Fantasyvarelse

Hoppas du är teckningssugen, för i nästa post kör vi igång direkt med att etablera den övergripande kompositionen och de första grundformerna.

Givetvis är alla lektioner på den här bloggen helt gratis och du har min tillåtelse - och uppmuntras - att använda dig av och teckna av mina exempel för icke-kommersiellt övningsbruk, eller undervisningssyfte.

Kommentera gärna lektionerna och kursupplägget - syftet med kursen är att den ska kännas både rolig, relevant och lärorik. Säg till om du tycker att något saknas eller borde vara annorlunda, så ska jag göra mitt bästa för att tillgodose dina önskemål.

Utan mina läsare och kursdeltagare skulle den här bloggen inte vara något. 

Teckna på! :-)

------------------------------------------------------------------------------------------------